Grundlegende Schritte zur besseren Videobearbeitung

Wir alle wissen, dass das Bearbeiten von Videos eine Aufgabe ist, die viel Zeit, Mühe und Geduld erfordert. Wäre es nicht toll, wenn es eine Methode gäbe, mit der das Ganze schneller und mit weniger Aufwand geht? Das Erlernen der Videobearbeitung erfordert jedoch Zeit und harte Arbeit, die die Grundprinzipien der Videobearbeitung darstellen.

Der Bearbeitungsprozess kann nicht sinnvoll beschleunigt werden, was eine etwas schreckliche Realität darstellt. Übung, Übung und noch mehr Übung sind der Schlüssel zum Erfolg in jedem Unterfangen, genau wie in jedem anderen Bereich.

Wenn Sie jedoch die Prozesse untersuchen, mit denen hervorragende Redakteure ihre Arbeit erstellen, werden Sie feststellen, dass einige Ähnlichkeiten auftauchen, was Ihnen eine Vorstellung davon gibt, wie Sie beim Bearbeiten von Videos besser werden können. Auch wenn es keine schnelle und einfache Möglichkeit gibt, professionelle Videobearbeitung zu erlernen und schneller darin zu werden, gibt es ein paar Gewohnheiten, die Ihnen eine enorme Hilfe sein werden, wenn Sie sie frühzeitig in Ihren Workflow integrieren.

Chaotisches Geschäft, aber der allererste Anfang für qualitativ hochwertige Videoinhalte

Die Produktion von Filmen ist ein chaotisches Unterfangen. Hochwertige Videos zu erstellen ist keineswegs einfach. Wenn sich Drehtermine, Drehbücher und Crewmitglieder ständig ändern, kann es manchmal so aussehen, als ob Sie durch stürmische Gewässer navigieren würden, ohne klares Land in Sicht zu haben.

Zu unserem Glück gibt es jedoch einen Aspekt des Prozesses der Filmerstellung, der konsistent, unkompliziert und ziemlich systematisch ist. Diese werden übrigens auch als Videobearbeitungsprozessschritte bezeichnet.

Videobearbeitungsschritte sind der ideale Ort, um nach dem Produktionschaos Ruhe und Frieden zu finden, und es ist auch ein Bereich, in dem Sie manchmal die verlorene Zeit wieder gutmachen können. Das heißt, wenn Sie es richtig machen und sich an das bewährte Videobearbeitungs-Tutorial für die Bühne halten.

Untersuchen Sie ALLE Ihre Aufnahmen

Sich zu vergewissern, dass Sie sich das gesamte Material angesehen haben, das Ihnen zur Verfügung gestellt wurde, mag mühsam und zeitaufwändig erscheinen, stellt aber sicher, dass Sie die wichtigsten und einprägsamsten Abschnitte auswählen. Das ist wirklich notwendig! Ich habe einen fantastischen Schnitt gemacht, nur um jemanden zu fragen: „Warum hast du DIESES Filmmaterial nicht verwendet?“ ist der frustrierendste Aspekt der Videobearbeitungstechniken. Danach gehen Sie Ihr gesamtes Filmmaterial noch einmal durch und stellen dann fest, dass Sie einen unbezahlbaren Moment übersprungen haben. Jetzt müssen Sie die neue Komponente an einer sinnvollen Stelle einfügen, ein Vorgang, der für fast jeden eine Herausforderung darstellt. Beginnen Sie mit dem richtigen Start und stellen Sie sicher, dass Sie sich JEDES Material ansehen.

Die Musik von “The Sound Of”

Wenn Ihr Film Musik enthalten soll, sollten Sie sich so früh wie möglich im Produktionsprozess darum bemühen, ihn in hoher MP4-Qualität auszuwählen. Der Einsatz solcher Videobearbeitungsmethoden ist etwas, das wir sehr oft ansprechen. Die Verwendung der Musik während der Bearbeitung wird Ihnen dabei helfen, ein Tempo und einen Rhythmus während der gesamten Produktion festzulegen und aufrechtzuerhalten. Da die Musik Sie dabei unterstützt, den Schnitt einfacher zu gestalten, wird der Prozess dadurch letztendlich für Sie schneller und effizienter.

Auswählen der zu verwendenden Programme/Apps

Wenn Sie an einer besseren Videobearbeitung arbeiten, stellt sich die Frage „Mit welcher Anwendung haben Sie das erstellt?“ häufig. wird häufiger auftauchen als alle anderen. Obwohl es Hunderte verschiedener empfohlener Softwaretools zum Erstellen großartiger Videos mit verschiedenen Videobearbeitungsfunktionen gibt, ist der Endeffekt bei der Verwendung jedes dieser Tools praktisch der gleiche, obwohl jedes seine eigenen Vor- und Nachteile hat.

Bleib organisiert

Wenn Sie ein ganzes Video bearbeiten, werden Sie höchstwahrscheinlich eine große Anzahl an Clips haben, die Sie im Auge behalten müssen. Alles strukturiert zu halten, ist eine lebenswichtige Notwendigkeit, wenn man vermeiden möchte, völlig durchzudrehen und dennoch alles im Griff haben möchte. Alles beginnt mit den Mülleimern.

Nach der Aufnahme Ihres Filmmaterials müssen Sie zwei Dinge unbedingt erledigen. Sie sollten Ihren Videos Namen geben und sie in Kategorien einteilen. Abhängig davon, woran Sie gerade arbeiten, wird dies für die vielen Aufgaben, an denen Sie arbeiten, unterschiedliche Formen annehmen. Denken Sie für einen Moment darüber nach, dass Sie an der Bearbeitung eines Erzählfilms arbeiten. Erstellen Sie Ordner für Szenen, dann Unterkategorien oder ein Benennungsschema, das Ihnen mitteilt, was von Ihrer A-Kamera oder B-Kamera stammt, was die Masteraufnahme war und ob es sich bei der Aufnahme um eine Weitwinkel-, Nahaufnahme-, Mittelaufnahme- oder eine andere Art usw. handelte. ist eine gute Möglichkeit, Clips zu organisieren. Eine weitere gute Möglichkeit, Clips zu organisieren, besteht darin, ein Benennungsschema zu verwenden, das Sie darüber informiert, um was für einen Clip es sich handelt.

Bringen Sie Ordnung in Ihre Besitztümer

Wenn es um die Nutzung seiner NLEs geht, hat jeder eine bevorzugte und für ihn einzigartige Bedienungsmethode. Das ist kein Problem. Wenn Sie erfolgreich sein wollen, ist es wichtig, dass Sie einen zuverlässigen und leicht verständlichen Organisationsansatz verwenden.

Stellen Sie sicher, dass alles seinen richtigen Platz hat, indem Sie in jedem Ihrer Projekte und auf jeder Ihrer Festplatten eine Ordnerhierarchie einrichten.

Etikettenfarben sind Ihr Freund

Verschiedene Arten von Filmen, Audiokomponenten und Grafiken können jeweils mit einer eigenen Etikettenfarbe versehen werden, was ein äußerst nützliches Organisationstool sein kann. Es wird für Sie viel einfacher sein, den Überblick über alles zu behalten, was in Ihrem Film enthalten ist, wenn Sie in der Lage sind, sofort zu bestimmen, welche Art von Clip sich an welcher Position auf der Timeline befindet.

Es gibt zwei unterschiedliche Ansätze, die zur Durchführung dieses Verfahrens verwendet werden können. Die erste Funktion besteht darin, dass Sie einzelnen Clips auf Ihrer Timeline eine Beschriftungsfarbe zuweisen können, indem Sie mit der rechten Maustaste darauf klicken und diese Option auswählen. Wenn Sie einzelne Clips bearbeiten müssen, die nicht in größere Kategorien passen, kann dies eine sehr hilfreiche Funktion sein. Die zweite Methode besteht darin, Ihre Clips zu einem frühen Zeitpunkt des Aufnahmevorgangs im Projektmanager zu kennzeichnen. Sie können sicherstellen, dass jeder aus einem Abschnitt eines Videos entnommene Clip die entsprechende Beschriftungsfarbe hat, indem Sie Clips beschriften, bevor Sie sie zur Timeline hinzufügen. Dies kann erreicht werden, indem den Clips vor dem Hinzufügen Beschriftungen hinzugefügt werden.

Bringen Sie es auf die nächste Stufe, auch wenn Ihr Video fertig zu sein scheint

Beim Erstellen großartiger Videobearbeitung sind Rohschnitte Ihr bester Freund; Dennoch nutzen manche Menschen sie nicht wirklich. Wenn Sie versuchen, von Anfang bis Ende perfekte Schnitte für Ihren Film zu erstellen, müssen Sie am Ende viel mehr Änderungen vornehmen, als eigentlich nötig sind. Es ist möglich, dass Sie sich viel Mühe geben, den Anfang des Stücks zu verfeinern, nur um dann zu erkennen, dass Sie bis zur Hälfte alles wiederholen müssen, was Sie am Anfang gemacht haben. Regeln für die Videobearbeitung müssen immer vorhanden sein.

Beginnen Sie stattdessen mit einem sehr einfachen Schnitt, der nur die Auswahlmöglichkeiten umfasst, von denen Sie glauben, dass Sie sie im Endprodukt nebeneinander platzieren möchten. Dies geschieht möglicherweise sehr überstürzt und schlampig, aber es wird Ihnen viel schneller zu einem weitaus besseren Gesamtverständnis der Situation verhelfen.

Scheuen Sie sich nicht, für eine Weile zurückzutreten und sich eine Perspektive zu verschaffen. Sie werden es nicht bereuen

Es mag überraschen, aber eine der wesentlichen Videobearbeitungsregeln eines erfolgreichen Videoeditors ist die Fähigkeit, die Entwicklung eines Tunnelblicks zu vermeiden. Wenn Sie an einem Projekt arbeiten, kann es leicht passieren, dass Sie sich so sehr auf das konzentrieren, was Sie tun sollten, dass Ihnen alternative kreative Möglichkeiten entgehen, die Sie tun „könnten“. Dies kann ziemlich häufig vorkommen. Das wiederholte Ansehen der gleichen Aufnahme kann dazu führen, dass Ihr Gehirn je nach dem, was es zuvor gesehen hat, auf eine bestimmte Weise denkt. Wenn Sie dasselbe Filmmaterial hunderte Male hintereinander ansehen, kann es schwierig werden, sich alternative Möglichkeiten, Einstellungen oder Stile auszudenken, die Sie in Ihre Arbeit integrieren können.

Sie können verhindern, dass Ihr Geist in einen kreativen Trott verfällt, indem Sie ihm etwa alle anderthalb Stunden eine Pause gönnen. Gönnen Sie sich einen kurzen kreativen Raum, indem Sie spazieren gehen, Ihrem Geist Ruhe gönnen oder an einem bestimmten Projekt arbeiten. Dadurch können Sie klarer denken. Wenn Sie für einige Zeit weggehen, werden Sie mit ziemlicher Sicherheit mit einer etwas anderen Sichtweise auf die Herangehensweise an bestimmte Probleme zurückkommen.

Auf welche Weise beeinflusst die Software das Endprodukt der Videobearbeitung?

Selbst eine kostengünstige Bearbeitungssoftware behält die Qualität bei, die sie vor der Bearbeitung hatte, da grundlegende Videobearbeitungsfunktionen zum Standard gehören. Die Durchführung von Änderungen, die möglicherweise die Qualität beeinträchtigen, führt zu einer Verschlechterung der Qualität des Produkts (schlecht gewählte Farbeinstellungen, Anwendung von Filtern, die das Video auf unästhetische Weise verändern usw.).

Letztendlich haben das Rendern und Kodieren der Ausgabe in der Regel den größten Einfluss auf die Gesamtqualität des Ergebnisses. Die Entscheidungen, die über den Codec und die Datenrate der Ausgabe getroffen wurden, sind wohl die wichtigsten Faktoren bei der Bestimmung des maximalen Qualitätsniveaus, das mit der Ausgabe erreicht werden kann. Bitte betrachten Sie dies als einen kleinen Hinweis: SolveigMM Video Splitter ist auf jeden Fall eine Beachtung wert!

Überprüfen, überprüfen, überprüfen – macht Ihr Video zu etwas Besonderem!

Wenn Sie einen Export versenden, der einen eklatanten Fehler enthält, spiegelt dies Ihre Professionalität negativ wider. Die schnellste und einfachste Möglichkeit, dieses Problem zu beheben, besteht darin, Ihren Film vor dem Export noch einmal zu überprüfen – verbessern Sie Ihre Videobearbeitungsfähigkeiten und hören Sie nie auf!

Dies bedeutet nicht, dass Sie es überfliegen oder noch einmal einen zweiten Blick darauf werfen sollten. Nehmen Sie sich tatsächlich etwas Zeit, um sich hinzusetzen, die Ansicht Ihres Projekts so zu erweitern, dass es den gesamten Bildschirm ausfüllt, und schauen Sie es sich an, während Sie es über einen guten Kopfhörer oder Lautsprecher hören. Dies mag zu diesem Zeitpunkt wie eine mühsame Aufgabe erscheinen, ist aber weitaus besser als die Alternative, wenn ein Kunde, der entweder verwirrt oder unzufrieden ist, Ihnen mitteilt, dass Sie ein sehr offensichtliches Problem übersehen haben.

Im Wesentlichen

Letztendlich ist der Beruf eines Videoeditors keineswegs ein einfacher Beruf. Sie befinden sich in einer der mächtigsten, aber auch einzigartigsten Positionen im Prozess des Filmemachens. Diese Vorgehensweisen helfen Ihnen dabei, sicherzustellen, dass Sie Ihr Bestes geben, um Ihre Videobearbeitungsfähigkeiten zu verbessern, und vermeiden, dass Sie Fehler, die durch Nachlässigkeit verursacht wurden, noch einmal korrigieren müssen.

Die Fähigkeit, eine fesselnde Geschichte zu erzählen und ein scharfes Auge zu besitzen, sind zwei Grundprinzipien der Videobearbeitung für einen erfolgreichen Redakteur. Aber darüber hinaus müssen Sie schnell und effektiv agieren. Da Zeit Geld ist, insbesondere in Ihrer Branche, werden Ihre Kunden dankbar sein, dass sie sich darauf verlassen können, dass Sie keine Zeit verschwenden.